Portrait encore : Steal away... (une semaine Gluck #4)

Gluck - Spiritual, 1927

Huile sur toile

Coll. privée

 

 

Lors d'une soirée, alors qu'une conversation portait sur la peinture et la lumière, un ami avait fait remarquer à Gluck qu'il serait impossible de peindre un visage noir sur un fond noir. Gluck passa une annonce dans le journal pour trouver un modèle noir, et son tableau prouva le contraire. Le titre reflétait son monde intérieur, l'utilisation de la lumière dans la toile et la qualité de la musique afro-américaine.

Diana Souhami - Gluck, her biography, Part one, 5 

 

 

 

McHenry Boatwright - Steal away 

de : The Art of McHenry Boatwright : Spirituals 

 

 

 

 

Puisque c'est comme ça j'te ferai plus à bouffer

Big Mama Thornton - Hound Dog, enr. 1952

Mis en ligne par Pierre Borduas

You ain't nothing but a hound dog
Been snoopin' 'round the door
You ain't nothing but a hound dog
Been snoopin' 'round my door
You can wag your tail
But I ain't gonna feed you no more
You told me you was high-class
But I could see through that
Yes, you told me you was high-class
But I could see through that
And daddy, I know
You ain't no real cool cat
You ain't nothing but a hound dog
Been snoopin' 'round the door
You're just an old hound dog
Been snoopin' 'round my door
You can wag your tail
But I ain't gonna feed you no more...

Vous me faites rire avec votre virus (une semaine de chansons, #5)

Son Seals - Your love is like a cancer, de l'album The Son Seals Blues Band, 1973

Mis en ligne par kuklinski987

Duos : White/Nelson

Charles White - Folksinger (Voice of Jericho : Portrait of Harry Belafonte), 1957
Encre et encre de de couleur sur carton
Collection Pamela & Harry Belafonte

Kadir Nelson - The queen of soul (portrait d'Aretha Franklin, d'après Folksinger de Charles White)
Ill. de couverture pour The New Yorker, numéro paru neuf jours après le décès d'Aretha Franklin

Et bien plus tard, toujours trop bleu (Langston Hughes, #3)

Langston Hughes - Too Blue
chanté par Leyla McCalla

Mis en ligne par Pinball Sessions

Titre inclus dans son premier album, Vari-Colored Songs, a tribute to Langston Hughes (2013). Les paroles dans mon précédent billet.

Harlem 1924-26 : le saxophone et, si on veut, le chat (Langston Hughes, #1)

Clarence William et les Blue Five - Everybody loves my baby (Spencer/Williams)
Enr. le 6 Novembre 1924, New York :
Eva Taylor voc. Clarence Williams p. Louis Armstrong c. Buster Bailey ss. Buddy Christian bj. Aaron Thompson tb.

Mis en ligne par Good Time Music

Langston Hughes - The Cat and the Saxophone, in The Weary Blues, 1926

The Weary Blues fut le premier recueil de poèmes de (et le premier livre publié par) Langston Hughes.

Miguel Covarrubias - Ill. de couverture pour The Weary Blues

Jean-Paul Levet - talkin' that talk, le langage du blues et du jazz, Kargo éd. 2003

 

Monte sur cette échelle

Bernard Boutet de Monvel - Wall Street in New York, 1930-31
Esquisse, huile sur toile
Musée de l'Oise

Leyla McCalla - The Capitalist Blues
de l'album du même nom, Jazz Village/PIAS 2019

Mis en ligne par Leyla McCalla

(Publicité gratuite)



You keep telling me
To climb this ladder
I've got to pay my dues
But as I rise
The stakes get higher
I've got the capitalist blues

And if I give everything
I won't have much more to lose
I am swimming in an ocean of sharks
They are telling me how I'm gonna make
My little mark
In this cold, cold world
It can be such a cold, cold world
You keep telling me to go a little higher
Try to take a different view
But you can see
I'm not inspired
I've got the capitalist blues

And if I give everyrthing
I won't have much more to lose
It's not fair, it's not right
I don't know what I'm gonna do with my life
It's not fair, it's not right
I wasn't born to just endure all this strife
Tryna make my way
In this cold, cold world
It can be such a cold, cold world

Où étais-tu pendant tout ce temps ?

Elaine Brown - The meeting (hymne du Black Panther Party), 1969
Chanté par Colette Magny, de l'album Chansons pour Titine, 1983
piano : Anne-Marie Fijal

Mis en ligne par A Most Human Human

Yes he turned and he walked
Past the eyes of my life
And he nodded and sang without sound
And his face had the look
Of a man who knew strife
And a feeling familiarly came around
I said man
Where have you been for all these years
Man where were you when I sought you
Man do you know me as I know you
Man am I coming through

And he spoke in a voice
That was centuries old
And be smiled in a way that was strange
And his full lips of night
Spoke about our people's plight
And a feeling familiarly came around
I said man
Where have you been for all these years
Man where were you when I sought you
Man do you know me as I know you
Man am I coming through

And we sat and we talked
About freedom and things
And he told me about what he dreamed
But I knew of that dream
Long before he had spoke
And a feeling familiarly came around
I said man
Where have you been for all these years
Man where were you when I sought you
Man do you know me as I know you
Man am I coming through

Et, à propos 

d'Elaine Brown, 

étudiante, serveuse de bar dans un club de strip-tease, journaliste, songwriter et chanteuse, militante puis ministre de l'information et enfin présidente du Black Panther Party, entre autres, ici.

On vient de rééditer les enregistrements de Colette Magny, ainsi que sa biographie par Sylvie Vadureau, aux célèbres éditions En Garde.  

Bleu nuit : pôle emploi

Jimmy Dawkins - Welfare line, 2ème version

Mis en ligne par Dimitris Koutsiaftis

Early in the morning, I'll be standing in that welfare line

Early in the morning, I'll be standing in that welfare line

You know, my caseworker, and the old governor don't pay me crying no mind

I see people riding in Cadillac's, Lincoln Colonel, seems like they're doing alright

I see people riding in big Cadillac's, Lincoln Colonel, seems like they're doing alright

Well, I'm just trying to make it from day to day

Oh, ... things through the night

Little children is crying, but they don't pay them no mind

Little children is crying, yes, but they don't pay them no mind

So much suffering through the world, yeah, they cry through out the welfare line

(That's why) early in the morning, I'll be standing in that welfare line

Early in the morning, I'll be standing in that welfare line

My caseworker, and the governor don't wanna hear me crying

Dressed up in nice suites, table got everything you wanna eat

They're all dressed up in nice suites and clothes and things, table got everything on it you wanna eat

The poor little children out in the streets, oh, they ain't got shoes to put on their feets

Early in the morning, I'll be in that welfare line

Early in the morning, I'll be standing in that welfare line

I'm gonna keep riding on hiring and begging, somebody gonna pay me some mïnd what I'm gonna do.

Maintenance (paroles de la 2ème version) et republication d'un article vieux de six ans, et qui n'a pas pris une ride

Bleu nuit : encore les montagnards

Mountain Men - She shines

Mis en ligne par Lebackstage3

Les montagnards, déjà.

Nipponica : bleu nuit

Maki Asakawa - Tokyo elegy

Mis en ligne par diekunstderanarchie

Maki Asakawa (1942 - 2010) fut la voix blues tokyoïte des années 1970. On peut se procurer ici chez Honest Jon's records, pour une somme modique (1), une réédition de quelques titres. 

Ou encore écouter là une émission à elle consacrée (à partir de 9'55" jusqu'à 38'14").

Et puis enfin, gratuitement pour ce que cela dure, encore là, Blues spirit blues au bout du fond de la nuit bleue...


(1) A l'intention de ceux qui auraient une interprétation extensive de la modicité pécuniaire, il reste le recours aux éditions phonographiques du soleil levant - et à leurs frais de port...

Bleu nuit : Les montagnards

Mountain Men - Blues before my time

Mis en ligne par Soul Kitchen

Ils étaient en concert vendredi dernier au Cirque.

The cat's meow : Nostalgie

Mahmoud Ahmed - Tezeta
Éthiopiques volume 19 - Alèmyé, 2005

Mis en ligne par Dakeyboard

En concert lundi dernier au même endroit qu'en 2008.

...s'essayant pour finir, sur une note d'optimisme peut-être forcé, à ces mélanges problématiques de champagne, d'orgue Hammond et de blues du petit matin...

YVA (Else Simon-Neuländer) - Beim Sekt / Au champagne, Berlin, 1936
Via servatius

Shirley Scott (voc & orgue Hammond) - The blues ain't nothin' but some pain, 1958

Mis en ligne par Greg Tibbits

Shirley Scott (1934-2002) était surnommée la reine de la Hammond B-3.  YVA (1900-1942) était une photographe berlinoise, disparue en Vernichtungslager - Sobibor ou Majdanek, selon les versions.

...puis s'en allant vérifier s'il n'y aurait pas le feu au lac, par les temps qui courent...

Tony Joe White - Lake Placid Blues, 1995

Mis en ligne par thebelgarath

At the time I was too young for the men But it's become much clearer through the years We gathered round the boy in his army clothes Said goodbye and his mother shed her tears Every day she watched for the postman But the long awaited letter was over due It's not the silence that makes you crazy It's the sound of a heart breaking in two Then it came across the ocean It was hard to understand the awful news I don't know why I still remember I guess it's just the Lake Placid Blues I turned 18 and left that part of the country Went down on the Padre Island coast Of all the hard times I still remember he repossession of the guitar hurt the most I often stood in line outside the mission And I huddled there beside them in the rain A priest came to the door with empty eyes I could see he no longer felt their pain Some were searchin' for forgiveness And others only wanted food I needed more than I could ask for There is no comfort with the Lake Placid Blues It's hard to find good friends in a lifetime You can usually count 'em on one hand I shivered by the fire and the dawn was breakin' And I scattered his ashes on the sand And the silver cranes came over in formation In a sacred manner they flew And I will always remember The sky, the Lake Placid Blues

The cat's meow : saxo, parfois

How Long blues
de l'album Soul Brothers/Soul Meeting, 1958 
Ray Charles - piano, alto sax, Milt Jackson - vibes (piano pendant le solo de Ray Charles au sax), Billy Mitchell - tenor sax, Connie Kay - drums, Oscar Pettiford - bass, Skeeter Best - guitar.

Mis en ligne par Elijah Rutschman

The cat's meow : make love to a crocodile

Koko Taylor - I'm a woman

Mis en ligne par localise 1

Et, pendant ce temps-là... 

...éloge des faux papiers

Chambre d'enfant : Cotten

Elizabeth Cotten (guitare) - Brenda Evans (voix) - Shake sugaree, 1965-66

Mis en ligne par 45rpmdiscs

À propos d'Elizabeth Cotten, précédemment.

Shake sugaree est une chanson de la dèche  - everything I got is done and pawned : tout ce que j'avais est fichu et mis au clou (1) - et en même temps une comptine à nonsense, que l'on chante le soir avant de s'endormir. Selon Elizabeth Cotten les couplets sont l'œuvre de ses petits-enfants, et d'après sa petite-fille le refrain est de Cotten elle-même. Ce qui laisse entier le mystère de Shake sugaree : qu'est-ce-que cela peut bien vouloir dire ? Une première réponse, bien intéressante, ici (il faut en remercier Phil Blank). Et pour les amateurs, le disque est là. A noter que cette chanson est censée avoir inspiré le Sugaree de Grateful Dead, parfois chanté en solo par Jerry Garcia - mais qui a peu de choses à voir avec l'original.

Have a little song

Won't take long

Sing it right

Once or twice

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Pawn my watch

Pawn my chain

Pawn everything that was in my name

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Pawn my buggy

Horse and cart

Pawn everything that was on my lot

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Pawn my chair

Pawn my bed

Ain't got nowhere to lay my head

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Pawn my tobacco

Pawn my pipe

Pawned everything that was in my sight

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Have a little secret

I ain't gonna tell

I'm going to heaven in a brown pea shell

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Pawn my farm

Pawn my plough

Pawned everything, even pawned my old cow

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Pawn my hat

Pawn my shoes

Pawned everything that I could use

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

have a little secret,

I ain't gonna tell

I'm goin' to heaven and I ain't goin' no...

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Chew my tobacco 

Spit my juice

We raise cain but it ain't a bit 'a use

Oh, lordy me

Didn't I shake sugaree?

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned

Everything I got is done and pawned.


Transcription de Jess Rice





(1) Pawn(broker) = (prêteur sur) gage.

Bleu nuit : l'homme qui accrochait son micro dans les arbres pour écouter les bagnards chanter

American Music League - Recueil "Negro songs of protest", 1936
Exposition "Nancy Cunard - Negro Anthology"
Musée du quai Branly, 4 mars - 18 mai 2014

C'est l'histoire d'un jeune New-yorkais nommé Lawrence Gellert, né en Hongrie en 1898 dans une famille juive convertie au catholicisme et émigrée en 1906. Au milieu des années 20 du XXème siècle - disons à partir de 1924 (1) - il parcourait les deux Carolines et la Géorgie (2), collectant et enregistrant des chants traditionnels noirs (Negro, Noir, comme on disait avant le Black Power) sur des disques de zinc, à l'aide d'un appareil qu'il avait confectionné à partir d'un phonographe de salon à main et qu'il avait installé sur une Velie...

Source

...transformée pour transporter le dispositif. Le machin sur roue fut (paraît-il) baptisée Larry's Nigger Hoo Doo Shack on Wheels. Le phono bricolé fut remplacé dans les années 30 par un enregistreur électrique Presto. 

Lawrence Gellert enregistrant des soldats pendant la seconde guerre mondiale

Source

Avec le Presto il pouvait, comme le firent aussi John et Alan Lomax, enregistrer des chants de chain gangs.

Lightning - Long John
Chain Gang song (chant de bagnards) traditionnel
en forme Call & Response

Mis en ligne par abanks47 
Transcription par George Cleanington
Le chant original fut enregistré par John et Alan Lomax à la ferme-prison de l'état du Texas à Darrington, en 1934. On peut en trouver une autre version plus courte là.
Il s'agit peut-être ici encore d'un enregistrement Lomax.
Lightning est le nom du bagnard qui chante la partie leader du Call & Response

Long John, Long John he's long gone long gone. Well if I had listened - to what Rosie said, - I could been at home - in Rosie's bed. - But I wouldn't listen, - got to running around.- First thing I know - I was jail-house bound. - Well I got in jail-  (with my mouth closed now?) - Well now I'm in the Pen - and I can't get out. - CHORUS - Well what John made - is a pair of shoes - were the funniest shoes - that was ever seen - had a heel in front - and a heel behind, - and they didn't know where - that the boy was flying.- - CHORUS - Give me 2-3 minutes,- let me catch my wind - and in 2-3 minutes - I'm gone again. - CHORUS. Gonna call this Summer, - ain't gonna call no more,- if I call next Summer, - I'll be in Baltimore. - CHORUS. - like the lord said - in chapter 14 - if a man lives - and he's in between.- Long John he's long gone X2 - like a turkey to the corn.- through the tall corn - Long John Marble eyed John - well he's long gone - like a tender footed dope - With his long coat on, - he's a skipping through the corn - CHORUS.-  - When you go to jail, - what the captain said, - if you gonna work, - gonna treat you pretty well, - but if you don't work, - gonna give you plenty hell.- CHORUS - well if we don't starve - well you read old John - stop at chapter 16 - what the real John said - If you boys roll - I'm stopping on down - with my wheat and cane? - lord they're in my hand -  gonna kill every weed - ever in this land - I'm a long gone - What did John say - in  chapter 14 - if a man die - he can live again -

Selon les dires de Larry Gellert, il avait inventé un procédé pour enregistrer discrètement les chain gang songs, en attachant son micro dans un arbre au bout d'un fil d'une trentaine de mètres, et en se cachant.

Il revenait à New York de ces campagnes de collectes et  publiait les chants - dans Music Vanguard, l'éphémère revue de Charles Seeger, musicologue de gauche dont j'ai déjà un peu parlé ici et père de Pete Seeger - mais surtout dans New Masses, le magazine culturel-révolutionnaire édité par Mike Gold dans la ligne d'un Proletkult soviétique qui aurait assimilé la littérature ouvrière yiddisch du Nouveau Continent. C'était l'époque glorieuse du Communist Party USA (CPUSA pour les intimes), celle du Popular Front et, dans le domaine artistique, de ce qu'on a appelé le Cultural Front (3). C'est sur le terreau du Cultural Front musical que des artistes comme Woody Guthrie, Leadbelly, Sonny Terry & Brownie McGhee ou encore Josh White on pu se développer un peu plus tard, au début des années quarante.

Des journalistes proclamèrent que les Protest Songs recueillis par Gellert constituaient un genre à part, qu'il était visiblement le seul à avoir découvert - des chants plus politiques et combatifs que le reste du folklore noir, mais qui cadraient avec la conception que le CPUSA pouvait avoir d'un folklore prolétarien.

Ils étaient aussi en harmonie avec la production graphique d'Hugo Gellert, frère de Lawrence et dessinateur influent de New Masses - mais aussi du New-Yorker. La vision qu'avait Hugo Gellert de la classe ouvrière...

Hugo Gellert - The working day

Source

...était celle d'un prolétariat viril et salvateur, sûr de sa force et devant prochainement triompher d'une bourgeoisie décadente. 

Hugo Gellert - Illustration pour Karl Marx, Le Capital : L'accumulation primitive, 1933

Lithographie

Via Wolfsonian library

(Réalisme socialiste ? A la mode de Jdanov et du fameux discours de 1934 sur les ingénieurs des âmes ?  Ce serait un  un peu trop facile et rapide, ce type d'imagerie vient de plus loin, au moins d'aussi loin que du Démolisseur de Signac...)

Cette conception du rôle de l'artiste donna lieu a un débat fort intéressant dans les cercles de New Masses et du John Reed club, entre Hugo Gellert et Louis Lozowick, artiste dont j'ai déjà parlé. En gros, Gellert voulait peindre la classe ouvrière telle qu'elle aurait dû être et Lozowick, telle qu'elle était.

Louis Lozowick - Thanksgiving dinner, 1938 

lithographie
Source : Smithsonian American Art Museum

Revenons à nos chansons. Les protest songs noirs collectés par Gellert furent donc publiés en 1936 par l'American Music League, une organisation du Cultural Front. 

 Negro songs of protest

Dessin de couverture par Hugo Gellert

Via Confetta

Ce mince volume, qui fut un succès aujourd'hui oublié, est actuellement présenté dans un petit coin de l'exposition Nancy Cunard - Negro Anthology au quai Branly. Il contenait des chansons comme celle-ci :

Cause I'm a Nigger

You take mah labor
An' steal mah time
Give me ol' dish pan
An' a lousy dime
'Cause I'm a nigger, dat's why

White man, white man
Sit in de shade
Heah in de hot sun
I sweat wid his spade
'Cause I'm a nigger, dat's why

I feel it comin', Cap'n
Goin' see you in Goddamn
Take mah pick an' shovel
Bury you in Debbil's lan'
'Cause I'm a nigger dat's why

Negro Songs of Protest donna lieu - donne toujours lieu - à un débat chez les folkloristes. En effet la tonalité du protest song ne correspond pas à celle de l'immense majorité du folklore noir de l'époque, qui est plutôt une plainte teintée d'humour, ou un désespoir à double-sens - bref ce qui fait le fond même du blues. Car le bleu nuit n'est pas le noir, mais pas le rouge non plus.

On accusa Gellert d'avoir contrefait ses protest songs. La querelle fut envenimée par sa concurrence avec les Lomax (4) et par le refus que Gellert opposait à toute demande d'identification de ses sources, au motif que les nommer serait les exposer à la répression. 

Il y a trois versions chez les commentateurs des recueils Gellert - celle de Steven Garabedian :  Gellert est un héros, l'Alan Lomax du prolétariat noir - celle des révisionnistes qui pensent que Gellert a fortement édité, voire réécrit tout ou partie des protest songs - et celle plus nuancée de Bruce Conforth dans son livre African American Folksong and American Cultural Politics - The Lawrence Gellert Story. Pour Conforth, qui a le mérite d'avoir étudié en détail la collection, une grande partie du matériel réuni dans les Negro songs of protest n'a pas vraiment un caractère révolutionnaire ou revendicatif. Il s'agit de chants traditionnels, work songs ou complaintes dont on retrouve les variantes dans bien d'autres collections. Une faible minorité des chants du recueil sont plus précisément politiques, et ce sont ceux dont on peut penser, toujours selon Conforth, qu'ils ont subi soit un travail d'édition, soit des influences directes dans leur composition. Et c'est à la présentation, au packaging du recueil qu'on devrait donc l'illusion de la découverte d'un genre musical à part.

Mais, toujours d'après Conforth, la polémique sur les protest songs est l'arbre qui cache la forêt de la part non publiée de la collection Gellert, beaucoup plus diverse et d'une importance méconnue, plus de deux cents disques contenant dans certains cas les plus anciennes versions orales de thèmes très répandus, y compris de nombreux blues commerciaux et de spirituals.

C'est une curieuse histoire que celle du lore (5) : ceux qui l'enregistrent pour la première fois sur leurs modernes machines sont dans la position de Christophe Colomb - ils découvrent et nomment ce qui n'avait nul besoin d'être découvert et nommé puisque cela existait avant eux pour d'autres hommes déjà là. En même temps, ces découvreurs sont des médiums inévitables : sans eux, le lore ne nous parvient pas - la seule histoire du lore, c'est celle de ses trahisons, de ses captations, de ses appropriations. Dans ses notes d'enregistrement, Larry Gellert n'utilise pas le terme protest song, et il est très probable que ses premières campagnes de collecte n'avaient aucune signification politique. Celle-ci lui vint par la suite, de son frère Hugo et du milieu radical New-yorkais. C'est pourtant à travers ce prisme déformant que New Masses, le même milieu New-yorkais et, à travers eux, une bonne partie du public blanc de l'époque prirent pour la première fois contact avec le folklore noir (6).

Mais c'était déjà trop tard pour Larry Gellert : les Lomax avaient déjà publié leur anthologie American Ballads and Folk Songs (1934) et c'est eux et eux seuls qui deviendraient les grands intermédiaires, les papes du folk - certes avec leur propre idéologie, celle d'un folklore enfin pur, ramené à l'origine, systématiquement dépouillé de toute autre influence - du jazz, par exemple. 

Larry Gellert passera le reste  de sa vie à essayer de publier sa collections de chants, n'y parviendra qu'au goutte à goutte dans quelques revues, essuiera les refus, pourra croire un bref moment son heure revenue lors du folk revival des années 60 mais finira semi-clochard hantant MacDougal street, vivant dans un trou à rats de Greenwich Village pour finalement disparaître sans laisser d'autre trace qu'un avis de recherche de Missing Person affiché par le New York Police Department. Ainsi finissent les médiums, ainsi deviennent-ils des fantômes - il en reste ces minces feuillets, dans une vitrine, à Paris.

(1) Bruce Conforth, dans son livre sur Gellert, a précisément daté ces premiers enregistrements, de la fin 1924 ou du début 1925. Cela fait de Gellert le premier à avoir effectué sur disque des enregistrements de terrain de folksongs afro-américains. John et Alan Lomax ne commenceront que dans les années 30.

(2) Et plus tard, dans les années 30, l'Alabama et le Mississippi.

(3) Pour comprendre les rapports compliqués, souvent contradictoires, ente le Cultural Front et le CPUSA, lire Michael Denning, The Cultural Front, Verso, 1997. Sur New Masses, voir en particulier pp. 201-204.

(4) John Lomax et son fils Alan Lomax, tous deux musicologues. Alan Lomax et Lawrence Gellert se trouvaient en concurrence dans le même champ, celui de l'ethnomusicologie politiquement radicale sous l'influence du CPUSA.

(5) J'emploie ce mot anglais pour éviter les nuances dépréciatives du folklore en français, ainsi que toutes les confusions que charrie le terme folk.

(6) Ce qui explique au passage que quand Nancy Cunard voulait apprendre quelque chose sur la protestation dans le folklore noir, elle allait voir Larry Gellert.


Petit rappel biblio- et webographique :

J'ai déjà cité:

- sur le Cultural Front le livre de Michael Denning, lourde et passionnante somme où on voit défiler John Dos Passos, Orson Welles, Josh White, Duke Ellington et même ces scénaristes de Disney qui étaient plus radicaux qu'on ne le pense...
- sur Larry Gellert le livre de Bruce Conforth, qu'on peut se procurer sous forme électronique et d'où je tire la majeure partie de mes informations.

Il existe un pendant graphique à cette histoire, documenté chez Andrew Hemingway, Artists on the Left, American Artists and the Communist Movement, 1926-1956 et, en ce qui concerne les graveurs - très importants aux Etats-Unis - le livre d'Helen Langa Radical Art, Printmaking and the Left in 1930's New York.

Je ne voudrais pas donner l'impression de diminuer l'art d'Hugo Gellert. On trouvera ici et également là ses illustrations pour le Capital, et sur cette page un émouvant rappel de ses derniers moments.

Et, s'agissant de MacDougal street, on peut lire le livre de Dave Van Ronk ou, pourquoi pas, voir le beau film que les Coen en ont tiré - vous savez, il y a un chat, et même plusieurs, dedans :

Joel & Ethan Coen - Inside Llewyn Davis, 2013

Mis en ligne par Rolling Stone